In den Sammlungen "Impromptus" und "Moments musicaux" zeigt Franz Schubert am Ende seines kurzen Lebens auf beeindruckende Weise, wie die lyrisch-liedhafte Form auf dem Klavier wiedergegeben werden kann. Diesen formvollendeten Meisterwerken ist nichts hinzuzufügen. So kann sich der Spieler dieser Urtextausgabe beim Impromptu in Es-dur op. 90 Nr. 2 einem in Achteltriolen hinjagenden Perpetuum mobile hingeben und sich gleichzeitig an anspruchsvollster Spieltechnik und Klangkultur erfreuen.
In den Sammlungen "Impromptus" und "Moments musicaux" zeigt Franz Schubert am Ende seines kurzen Lebens auf beeindruckende Weise, wie die lyrisch-liedhafte Form auf dem Klavier wiedergegeben werden kann. Das Impromptu in As-dur op. 90 Nr. 4 zählt dabei zu den populärsten Stücken der gesamten Klavierliteratur. Der Spieler dieser Urtextausgabe kann in abwärts perlenden Arpeggien schwelgen und sich an der Ausdrucksstärke des lyrisch-expressiven cis-moll-Trios erfreuen.
Beethoven berichtete einst, dass er seine letzten drei Klaviersonaten (op. 109, 110, 111) in den Jahren 1820 bis 1822 in einem Zuge niedergeschrieben habe. Tatsächlich bilden sie eine innerlich zusammengehörige Gruppe. Die As-dur-Sonate Nr. 31 op. 110 ist dabei von einer elegisch-schwärmerischen Stimmung geprägt. Im geradezu vokal orientierten Finalsatz erinnern Rezitativ- und Arioso-Figuren daran, dass Beethoven gleichzeitig an seiner berühmten "Missa Solemnis" arbeitete. Wer sich dieser Sonate in der sorgfältig editierten Henle-Urtextausgabe widmet, kann demonstrieren, wie brillante Technik und innerliche Ausdruckskraft miteinander zu verschmelzen sind.
Etwa drei Jahre nach Erscheinen des zweiten Bandes seiner "Années de Pèlerinage" (Italien) fügte Liszt dieser Sammlung noch einen Anhang bei: das Triptychon "Venezia e Napoli". Hierfür überarbeitete er zwei von vier Stücken, die bereits 1840 nach einer Italienreise entstanden waren, und gruppierte sie um eine Adaption des Gondellieds "Nessun maggior dolore" aus Rossinis "Otello". Besonders die furiose "Tarantella", die den Schlusspunkt hinter die beiden eher gesanglichen Stücke "Gondoliera" und "Canzone" setzt, ist aus dem Klavierrepertoire nicht mehr wegzudenken. Mit Erscheinen dieses Supplements liegen sämtliche Werke aus dem Umkreis der "Années de Pèlerinage" im Henle-Urtext vor.
Johann Pachelbel, eine Generation vor Bach, 1653, in Nürnberg geboren, gehört zu den wichtigsten Orgelkomponisten Süddeutschlands nach der Reformation. Seine Kompositionen waren schon damals weit verbreitet. Das heute populärste Werk ist wohl der Kanon mit anschließender Gigue in D-dur. Der Kanon - laut Quelle "a 3 Violinis con Basso c." - baut sich über einem ostinaten Bass auf, dessen zweitaktige Figur insgesamt 28-mal wiederholt wird. Auch die anschließende kurze Gigue ist streng kontrapunktisch angelegt. Die Entstehungszeit des Werks ist unbekannt. Wie die meisten anderen Kammermusikwerke könnte Pachelbel es während seiner Zeit in Thüringen 1677-1695 komponiert haben. Ein auch bei Laien-Ensembles beliebtes und klangschönes Werk.
Eine neue und spannende Methode zum Erlernen und Üben des grundlegenden Jazzstils.Dieses Buch/CD-Set enthält 15 Soloetüden zu Akkordfolgen bei Standards und Blues, die von Slide Hampton an der Posaune zusammen mit einer Rhythmusgruppe von Weltrang demonstriert werden: Mike LeDonne am Klavier, Peter Washington am Bass und Kenny Washington an den Drums.Die Aufnahme enthält zwei verschiedene Versionen von jeder Etüde: eine mit dem Solisten und der Rhythmusgruppe und eine nur mit der Rhythmusgruppe. Sehen und hören Sie, wie der Solist phrasiert, spielen Sie mit oder ohne den Solisten auf der CD und lernen Sie den grundlegenden Jazzstil aus erster Hand.Schwierigkeitsgrad: 2-3
"Jazz Conception" ist eine neue und aufregende Methode für Spieler jeder Stufe, um die Sprache des Jazz zu erlernen! Jede Ausgabe mit Buch und mp3-CD enthält 21 Soloetüden, die auf Akkordwechseln in Standards und Blues beruhen.Diese 21 Soloetüden wurden für die wichtigsten Jazzinstrumente transponiert und bearbeitet.Sehen und hören Sie, wie ein bekannter Solist phrasiert und artikuliert, und spielen Sie zusammen mit oder ohne den Solisten auf der CD.Spielen Sie mit einer der besten swingenden New Yorker Rhythmusgruppen von heute: Mike LeDonne am Klavier, Dennis Irwin am Bass und Kenny Washington an den Drums.Fangen Sie recht einfach an und steigern Sie allmählich den Schwierigkeitsgrad.Verwenden Sie die Etüden als eine Brücke zu Solos der Meister, die in der Regel komplizierter und schwieriger sind.Lernen Sie die Melodien und Linien, die Ihnen ein solides Jazzvokabular und Musikalität an die Hand geben.Verwenden Sie die Buch/CD-Ausgaben für Privatunterricht, Selbststudium bzw. in jeder Besetzung bis hin zu einem großen Jazzensemble einschließlich Flöte und Klarinette.Wenn Sie schon fortgeschrittener sind, möchten Sie das Buch vielleicht dazu verwenden, Ihre Fähigkeiten des Vom-Blatt-Spiels weiterzuentwickeln, um die Etüden von der CD zu transkribieren (und sie dann mit den Etüden im Buch zu vergleichen) oder einfach nur um mit großem Spaß zusammen mit einer großartigen Jazzrhythmusgruppe zu spielen.Verwenden Sie die Ausgabe für Improvisationsstudien und lernen Sie, wie man ein swingendes logisches Solo gestaltet - funktioniert besonders gut in Kombination mit dem "Study Guide".Die "Jazz Conception"-Reihe eignet sich auch hervorragend für den Unterricht in der Klasse. Sie kann dazu verwendet werden, um bei jüngeren Schülern den Jazzstil in einer Bigband oder einem kleineren Ensemble zu entwickeln. In einer Improvisationsklasse kann der Lehrer die Etüden für Improvisationsstudien verwenden. Der "Study Guide" enthält eine Analyse jeder Etüde sowie praktische Aufgaben zu jeder Etüde.Bitte beachten Sie, dass die mp3-CDs möglicherweise auf einigen (älteren) CD-Spielern nicht abgespielt werden können.Schwierigkeitsgrad: 3-4
Eine neue und spannende Methode für Saxophonspieler zum Erlernen und Üben des grundlegenden Jazzstils.Dieses Buch/CD-Set enthält 15 Soloetüden zu Akkordfolgen bei Standards und Blues, die von Jim Snidero am Alt-Saxophon zusammen mit einer Rhythmusgruppe von Weltrang demonstriert werden: Mike LeDonne am Klavier, Peter Washington am Bass und Kenny Washington an den Drums.Die Aufnahme enthält zwei verschiedene Versionen von jeder Etüde: eine mit dem Solisten und der Rhythmusgruppe und eine nur mit der Rhythmusgruppe. Sehen und hören Sie, wie der Solist phrasiert, spielen Sie mit oder ohne den Solisten auf der CD und lernen Sie den grundlegenden Jazzstil aus erster Hand.Schwierigkeitsgrad: 2-3
Easy Jazz Conception bietet allen Musikern eine motivierende Methode, die Sprache des Jazz zu erlernen und zu üben! Das Buch/CD Set enthält 15 Soloetüden auf der Grundlage von Standard-und Bluesakkordfolgen.Sehen und hören Sie, wie der Solist artikuliert und phrasiert, spielen Sie mit oder ohne ihn mit der CD und lernen Sie das Vokabular des Jazz aus erster Hand. Ideal für den Einzelunterricht, zum Selbststudium und für (Big) Bands zum Lernen der Jazzstilistik, -phrasierung und Improvisation.Rhythmusgruppe: Mike LeDonne: Klavier, Peter Washington: Bass, Kenny Washington: SchlagzeugSchwierigkeitsgrad: 2-3
Easy Jazz Conception bietet allen Musikern eine motivierende Methode, die Sprache des Jazz zu erlernen und zu üben! Das Buch/CD Set enthält 15 Soloetüden auf der Grundlage von Standard-und Bluesakkordfolgen.Sehen und hören Sie, wie der Solist artikuliert und phrasiert, spielen Sie mit oder ohne ihn mit der CD und lernen Sie das Vokabular des Jazz aus erster Hand. Ideal für den Einzelunterricht, zum Selbststudium und für (Big) Bands zum Lernen der Jazzstilistik, -phrasierung und Improvisation.Rhythmusgruppe: Mike LeDonne: Klavier, Peter Washington: Bass, Kenny Washington: SchlagzeugSchwierigkeitsgrad: 2-3
Easy Jazz Conception bietet allen Musikern eine motivierende Methode, die Sprache des Jazz zu erlernen und zu üben! Das Buch/CD Set enthält 15 Soloetüden auf der Grundlage von Standard-und Bluesakkordfolgen.Sehen und hören Sie, wie der Solist artikuliert und phrasiert, spielen Sie mit oder ohne ihn mit der CD und lernen Sie das Vokabular des Jazz aus erster Hand. Ideal für den Einzelunterricht, zum Selbststudium und für (Big) Bands zum Lernen der Jazzstilistik, -phrasierung und Improvisation.Rhythmusgruppe: Mike LeDonne: Klavier, Peter Washington: Bass, Kenny Washington: SchlagzeugSchwierigkeitsgrad: 2-3
"Intermediate Jazz Conception" ist eine weitere Ausgabe in der populären Reihe von Etüdenbüchern von Jim Snidero mit einigen der besten Jazzmusikern der Welt. Dieses Buch/CD-Set enthält 15 Soloetüden zu Standards, modalen Melodien und Blues, die von Jim Snidero am Alt-Saxophon zusammen mit der unglaublich swingenden Rhythmusgruppe bestehend aus Dave Hazeltine am Klavier, Peter Washington am Bass und Kenny Washington an den Drums demonstriert werden. Neu bei "Intermediate Jazz Conception" ist ein Anhang mit Informationen zu Stil und Improvisation, einschließlich Tonleiternverzeichnis, Nomenklatur und über 95 ausgewählte Melodielinien und Ideen zum Erlernen von Improvisation.Die Aufnahme enthält zwei verschiedene Versionen von jeder Etüde: eine mit dem Solisten und der Rhythmusgruppe und eine nur mit der Rhythmusgruppe. Hören Sie, wie der Solist die Etüden spielt, spielen Sie mit oder ohne den Solisten auf der CD und lernen Sie Jazzstil und Improvisation von einigen der besten Musiker. Weitere Reihen von Jim Snidero: "Easy Jazz Conception" und "Jazz Conception".Schwierigkeitsgrad: 3-4
Franck komponierte fast alle bedeutenden Werke in seinen späten Jahren. Der vorliegende, etwa zwanzigminütige Zyklus aus dem Jahre 1884 ist sein bekanntestes Klavierwerk und wird bis heute immer wieder auf den Konzertpodien gespielt. Franck war selbst ein sehr guter Pianist. Seine musikalischen Wurzeln jedoch gründen in der der Orgelmusik, die ihm Inspirationsquelle auch fürs Klavier war.
Die Sonate op. 7 ist Griegs erstes großes Klavierwerk. Traditionell im Formaufbau, erhält sie ihre Originalität durch das Einbeziehen von Elementen skandinavischer Tänze und Volksweisen. Wie virtuos Grieg dieses Werk auffasste, zeigt seine eigene Einspielung von 1903. Die Tempi der Ecksätze sind ausgesprochen zügig, die Darbietung ist lebhaft und schwungvoll.
"Intermediate Jazz Conception" ist eine weitere Ausgabe in der populären Reihe von Etüdenbüchern von Jim Snidero mit einigen der besten Jazzmusikern der Welt. Dieses Buch/CD-Set enthält 15 Soloetüden zu Standards, modalen Melodien und Blues, die von Jim Rotondi an der Trompete zusammen mit der unglaublich swingenden Rhythmusgruppe bestehend aus Dave Hazeltine am Klavier, Peter Washington am Bass und Kenny Washington an den Drums demonstriert werden. Neu bei "Intermediate Jazz Conception" ist ein Anhang mit Informationen zu Stil und Improvisation, einschließlich Tonleiternverzeichnis, Nomenklatur und über 95 ausgewählte Melodielinien und Ideen zum Erlernen von Improvisation. Die Aufnahme enthält zwei verschiedene Versionen von jeder Etüde: eine mit dem Solisten und der Rhythmusgruppe und eine nur mit der Rhythmusgruppe. Hören Sie, wie der Solist die Etüden spielt, spielen Sie mit oder ohne den Solisten auf der CD und lernen Sie Jazzstil und Improvisation von einigen der besten Musiker.Schwierigkeitsgrad: 3-4
Online-Tutorial verfügbar bei Henle Masterclass Neben der Partita a-moll von Johann Sebastian Bach (HN 457) und der Sonate a-moll von dessen Sohn Carl Philipp Emanuel (HN 555) waren es vor allem die 12 Fantasien Telemanns, die das Flötenrepertoire in der ersten Hälfte des 18. Jahrhunderts um Sololiteratur bereicherten. Der Zyklus Telemanns hatte offenbar eine große Wirkung auf die Welt der Traversflötisten. Der Komponist ließ seine Fantasien um 1727 drucken (möglicherweise hatte er die Ausgabe sogar selbst gestochen). Schon bald galt das Werk als beispielhaft und machte Schule. Unsere Ausgabe basiert auf Telemanns Druck, den wir außerdem als Faksimile der Edition beigeben. Ein aufführungspraktischer Kommentar der Traversflöten-Expertin Rachel Brown rundet die Ausgabe ab.
"Jazz Conception" ist eine neue und spannende Methode für Spieler jeder Stufe, die Sprache des Jazz zu erlernen. Jedes Buch/CD-Set enthält 21 Soloetüden zu Akkordwechseln bei Standards und Blues. Diese 21 Etüden wurden für die wichtigsten Jazzinstrumente transponiert und bearbeitet. Sehen und hören Sie, wie ein bekannter Solist phrasiert und artikuliert, und spielen Sie mit oder ohne den Solisten auf der CD. Spielen Sie zusammen mit einer der besten swingenden New Yorker Rhythmusgruppe von heute: Mike LeDonne am Klavier, Dennis Irwin am Bass und Kenny Washington an den Drums. Die Stücke beginnen relativ einfach und werden nach und nach immer schwieriger. Nutzen Sie die Etüden als Brücke zu den Soli der großen Meister, die normalerweise viel komplexer und komplizierter sind. Lernen Sie Melodien und Stimmen und verschaffen Sie sich so ein solides Jazzvokabular und eine gute Musikalität. Nutzen Sie das Buch mit der Begleit-CD für den privaten Unterricht, zum Selbststudium oder in jeder Besetzung bis hin zum großen Jazzensemble mit Flöte und Klarinette. Wenn Sie schon weiter fortgeschritten sind, können Sie das Buch auch dazu verwenden, Ihr Vom-Blatt-Spiel zu verbessern, die Etüden von der CD aufzuschreiben (und dann mit dem Buch zu vergleichen) oder einfach nur, um Spaß beim Spiel mit einer großen Jazz-Rhythmusgruppe zu haben. Verwenden Sie es zum Üben von Improvisation und lernen Sie, wie man ein swingendes und logisches Solo aufbaut; dies funktioniert besonders gut in Verbindung mit dem "Study Guide".Die "Jazz Conception"-Reihe eignet sich auch hervorragend für den Schulunterricht. Sie kann dazu verwendet werden, den Jazzstil jüngerer Schüler in einer Bigband oder einem kleinen Ensemble zu formen. In einer Improvisationsklasse kann der Lehrer die Etüden als Improvisationsübungen verwenden. Der "Study Guide" enthält eine Analyse jeder Etüde sowie praktische Aufgaben zu jeder Etüde.Schwierigkeitsgrad: 3-4
Piattis Dodici Capricci op. 25 gehören zum Pflichtprogramm des fortgeschrittenen Cellisten. Sir Yehudi Menuhin nennt sie in einem Atemzug mit den Bachschen Suiten. Henle legt nun die erste Urtextausgabe des Werkes überhaupt vor, informiert über Quellen und Lesarten und kann dank Klapptafeltechnik einige bislang unbefriedigende Wendestellen erfolgreich umschiffen.?
Bachs Toccaten stammen wahrscheinlich aus den früheren Jahren 1707-1713, und sind gewissermaßen seine "Sturm-und-Drang-Werke". Sie sind nicht als zusammenhängender Werkzyklus entstanden, sondern zu unterschiedlichen Zeiten jede als eigenständiges Opus. Wie in der Gattung üblich, betonen sie das virtuose und improvisatorische, teilweise auch rezitativische Element, ohne dabei jedoch Bachs profunde polyphone Technik, seine harmonische Fülle und seinen unerschöpflichen Erfindungsreichtum zu entbehren.
"Jazz Conception" ist eine neue und spannende Methode für Spieler jeder Stufe, die Sprache des Jazz zu erlernen. Jedes Buch enthält 21 Soloetüden zu Akkordwechseln bei Standards und Blues. Diese 21 Etüden wurden für die wichtigsten Jazzinstrumente transponiert und bearbeitet. Spielen Sie zusammen mit einer der besten swingenden New Yorker Rhythmusgruppe von heute: Mike LeDonne am Klavier, Dennis Irwin am Bass und Kenny Washington an den Drums. Die Stücke beginnen relativ einfach und werden nach und nach immer schwieriger. Nutzen Sie die Etüden als Brücke zu den Soli der großen Meister, die normalerweise viel komplexer und komplizierter sind. Lernen Sie Melodien und Stimmen und verschaffen Sie sich so ein solides Jazzvokabular und eine gute Musikalität. Nutzen Sie das Buch mit der Begleit-CD für den privaten Unterricht, zum Selbststudium oder in jeder Besetzung bis hin zum großen Jazzensemble mit Flöte und Klarinette. Wenn Sie schon weiter fortgeschritten sind, können Sie das Buch auch dazu verwenden, Ihr Vom-Blatt-Spiel zu verbessern, die Etüden von der CD aufzuschreiben (und dann mit dem Buch zu vergleichen) oder einfach nur, um Spaß beim Spiel mit einer großen Jazz-Rhythmusgruppe zu haben. Verwenden Sie es zum Üben von Improvisation und lernen Sie, wie man ein swingendes und logisches Solo aufbaut; dies funktioniert besonders gut in Verbindung mit dem "Study Guide".Die "Jazz Conception"-Reihe eignet sich auch hervorragend für den Schulunterricht. Sie kann dazu verwendet werden, den Jazzstil jüngerer Schüler in einer Bigband oder einem kleinen Ensemble zu formen. In einer Improvisationsklasse kann der Lehrer die Etüden als Improvisationsübungen verwenden. Das Handbuch enthält eine Analyse jeder Etüde sowie praktische Aufgaben zu jeder Etüde.Schwierigkeitsgrad: 3-4
"Jazz Conception" ist eine neue und spannende Methode für Spieler jeder Stufe, die Sprache des Jazz zu erlernen. Jedes Buch/CD-Set enthält 21 Soloetüden zu Akkordwechseln bei Standards und Blues. Diese 21 Etüden wurden für die wichtigsten Jazzinstrumente transponiert und bearbeitet. Sehen und hören Sie, wie ein bekannter Solist phrasiert und artikuliert, und spielen Sie mit oder ohne den Solisten auf der CD. Spielen Sie zusammen mit einer der besten swingenden New Yorker Rhythmusgruppe von heute: Mike LeDonne am Klavier, Dennis Irwin am Bass und Kenny Washington an den Drums. Die Stücke beginnen relativ einfach und werden nach und nach immer schwieriger. Nutzen Sie die Etüden als Brücke zu den Soli der großen Meister, die normalerweise viel komplexer und komplizierter sind. Lernen Sie Melodien und Stimmen und verschaffen Sie sich so ein solides Jazzvokabular und eine gute Musikalität. Nutzen Sie das Buch mit der Begleit-CD für den privaten Unterricht, zum Selbststudium oder in jeder Besetzung bis hin zum großen Jazzensemble mit Flöte und Klarinette. Wenn Sie schon weiter fortgeschritten sind, können Sie das Buch auch dazu verwenden, Ihr Vom-Blatt-Spiel zu verbessern, die Etüden von der CD aufzuschreiben (und dann mit dem Buch zu vergleichen) oder einfach nur, um Spaß beim Spiel mit einer großen Jazz-Rhythmusgruppe zu haben. Verwenden Sie es zum Üben von Improvisation und lernen Sie, wie man ein swingendes und logisches Solo aufbaut; dies funktioniert besonders gut in Verbindung mit dem "Study Guide".Die "Jazz Conception"-Reihe eignet sich auch hervorragend für den Schulunterricht. Sie kann dazu verwendet werden, den Jazzstil jüngerer Schüler in einer Bigband oder einem kleinen Ensemble zu formen. In einer Improvisationsklasse kann der Lehrer die Etüden als Improvisationsübungen verwenden. Der "Study Guide" enthält eine Analyse jeder Etüde sowie praktische Aufgaben zu jeder Etüde.Schwierigkeitsgrad: 3-4
Vom breit gefächerten Schaffen des spanischen Komponisten Granados ist vor allem seine Klaviermusik lebendig geblieben. Mit unserer Urtextausgabe der hochvirtuosen Goyescas, seiner wohl bekanntesten Klavierkomposition, bereichern wir unseren Katalog um ein gewichtiges Werk. Der eigenartige Titel der 1909-11 entstandenen Suite geht auf den spanischen Maler Francisco de Goya zurück, von dessen Gemälden sich Granados inspirieren ließ. Die Goyescas beschwören ein Spanien der Goya-Zeit am Ende des 18. Jahrhunderts herauf, galant und sinnlich, aber auch melancholisch und düster. Als thematische Klammer dient - wie der Untertitel "Los majos enamorados" andeutet - das Leben junger Verliebter, das in sechs Szenen mit seinen Freuden und Leiden geschildert wird.
Bachs Inventionen und Sinfonien gelten zu Recht als unverzichtbar im Leben eines Pianisten. Der Komponist selbst nennt sein Werk in der berühmten Vorrede eine "Anleitung", die Schülern und Klavierliebhabern lehrt, sowohl mit zwei als auch mit drei Stimmen "wohl zu verfahren", die "cantable Art im Spielen zu erlangen" und "einen Vorschmack von der Composition" zu bekommen. Zu diesem Zweck schuf Bach zeitlos schöne Musik, die fast 300 Jahre nach ihrer Entstehung nichts von ihrer Aktualität eingebüßt hat. Wir legen nun eine Neu-Edition des Klassikers vor, die alle bekannten Quellen zu Rate zieht und dadurch vor allem zu den überlieferten Verzierungsvarianten das Beste an "Anleitung" bietet. Der neue Bach - ein Optimum für Pianisten jeden Alters.
Online-Tutorial verfügbar bei Henle Masterclass Die Cellosonate in e-moll ist das erste Werk für ein Soloinstrument und Klavier, das der skrupulöse Komponist auch in Druck gab. Im Sommer 1865 bot Brahms sie dem Simrock-Verlag an als eine Sonate, "die durchaus unschwer für beide Instrumente zu spielen ist" - und das zu Recht: Im Gegensatz zur späteren F-dur-Sonate op. 99 (HN 1135) ist diese frühe Sonate technisch weniger anspruchsvoll und zugleich musikalisch ausgesprochen reizvoll, so dass sie bei Laien wie Profis gleichermaßen beliebt ist. Unsere Neuausgabe basiert auf der Neuen Brahms-Gesamtausgabe und liefert damit einen nach neuestem Forschungsstand revidierten und kommentierten Notentext - wie immer bereichert durch eine zusätzliche bezeichnete Cellostimme.
Lange galt der schwedische Komponist Bernhard Henrik Crusell als Geheimtipp unter Klarinettisten, inzwischen haben seine Konzerte den Weg auf die Konzertbühnen gefunden. Kein Wunder angesichts der hinreißenden Musik, mit der Crusell - selbst ein Klarinettenvirtuose von internationalem Rang - das frühromantische Repertoire bereichert hat. Crusells Werke brauchen den Vergleich mit Webers und Spohrs Klarinettenliteratur nicht zu scheuen. Unsere Urtextausgabe des f-moll-Konzerts macht den Auftakt zu einer Neu-Edition aller drei Klarinettenkonzerte Crusells, die bei dem Herausgeber und Klarinettisten Nicolai Pfeffer in denkbar besten Händen sind, vereint er doch editorische Erfahrung mit spielpraktischem Verständnis.
The idea behind this book is to provide the progressive guitarist with a comprehensive overview of chordal structures on the guitar fingerboard. Starting with triads, then working through 7th and 9th chords and further extensions, chord substitution relationships and practical examples over standard chord progression, the book presents a chordal concept based on logic rather than just memorized shapes. In addition the book includes complete guitar arrangements of: Georgia, Body And Soul, In Your Own Sweet Way, All Blues, Secret Love (John Scofield interpretation), Very Early (Bill Frisell interpretation), Lakes and Omaha Celebration by Pat Metheny, and Costa Del Sol, Expressions, Three, The Gift, and Stairway by Peter O'Mara. This book will make it easier for today's guitarists to understand the complex chordal structures used in contemporary jazz.
Time and rhythm are king! Number one! We are constantly aware of this fact when we are playing or listening to improvised music. All notes seem to sound good when they are played with good time. Even melodies that use wrong notes sound good when played with good time. What often packages a good time feel are the rhythms a particular artist chooses to use. This book hopefully lends some insight into practicing and playing creative rhythms in a melodic way. (Jerry Bergonzi)The CD provides 10 standard chord progressions, each played in two different tempos by Bruce Barth on piano, Dave Santoro on bass, and Adam Nussbaum on drums. In addition Jerry demonstrates various approaches and exercises on tenor saxophone.
Hinter dem Titel "Reading Key Jazz Rhythms" verbirgt sich eine Sammlung von 24 melodischen Jazz-Etüden, sowie 24 vereinfachten Guide Tone Etüden zum Erlernen oder Verbessern von Rhythmik, Swing-Phrasierung und Stilistik. Sie eignen sich hervorragend für die Vorbereitung auf das Spiel in einer Big Band oder Combo und für das Erlernen von Jazz und Swing orientierten Stücken im Sinfonie-oder Blasorchester - als Ergänzung des Unterrichts oder zum Selbststudium.Der Solist spielt die 24 melodischen Jazz-Etüden auf der CD zusammen mit einer professionellen Rhythmusgruppe, sodass anhand der Noten genau verfolgt werden kann, wie ein erfahrener Jazzmusiker phrasiert und rhythmisch/stilistisch interpretiert. Zusätzlich enthält die CD 24 Play-Along Tracks, zu denen die 48 Etüden gespielt werden können.Sämtliche Etüden basieren auf den Akkordfolgen zu bekannten und häufig gespielten Standards, sowie Blues in Dur und Moll und Rhythm Changes. Die Akkordsymbole sind über den Noten notiert, sodass sich zusätzliche Anwendungsmöglichkeiten im Bereich der Improvisation ergeben. Das Guide Tone System wird seit Jahrzehnten u .a. am Berklee College of Music in Boston unterrichtet und hat sich bestens bewährt.Die Guide Tone Etüden eignen sich sehr gut als vorbereitende Übungen, da sie einen kleineren Tonumfang verwenden und auch technisch etwas "entschärft" sind. Guide Tone und melodische Etüden lassen sich zudem als Duos kombinieren. Ist kein Duo-Partner zur Hand, können die Guide Tone Etüden zu den Hörversionen der CD gespielt werden.
"Intermediate Jazz Conception" ist eine weitere Ausgabe in der populären Reihe von Etüdenbüchern von Jim Snidero mit einigen der besten Jazzmusikern der Welt. Dieses Buch/CD-Set enthält 15 Soloetüden zu Standards, modalen Melodien und Blues, die von Steve Davis an der Posaune zusammen mit der unglaublich swingenden Rhythmusgruppe bestehend aus Dave Hazeltine am Klavier, Peter Washington am Bass und Kenny Washington an den Drums demonstriert werden. Neu bei "Intermediate Jazz Conception" ist ein Anhang mit Informationen zu Stil und Improvisation, einschließlich Tonleiternverzeichnis, Nomenklatur und über 95 ausgewählte Melodielinien und Ideen zum Erlernen von Improvisation. Die Aufnahme enthält zwei verschiedene Versionen von jeder Etüde: eine mit dem Solisten und der Rhythmusgruppe und eine nur mit der Rhythmusgruppe. Hören Sie, wie der Solist die Etüden spielt, spielen Sie mit oder ohne den Solisten auf der CD und lernen Sie Jazzstil und Improvisation von einigen der besten Musiker.Schwierigkeitsgrad: 3-4
"Intermediate Jazz Conception" ist eine weitere Ausgabe in der populären Reihe von Etüdenbüchern von Jim Snidero mit einigen der besten Jazzmusikern der Welt. Dieses Buch/CD-Set enthält 15 Soloetüden zu Standards, modalen Melodien und Blues, die von Ken Peplowski an der Klarinette zusammen mit der unglaublich swingenden Rhythmusgruppe bestehend aus Dave Hazeltine am Klavier, Peter Washington am Bass und Kenny Washington an den Drums demonstriert werden. Neu bei "Intermediate Jazz Conception" ist ein Anhang mit Informationen zu Stil und Improvisation, einschließlich Tonleiternverzeichnis, Nomenklatur und über 95 ausgewählte Melodielinien und Ideen zum Erlernen von Improvisation.Die Aufnahme enthält zwei verschiedene Versionen von jeder Etüde: eine mit dem Solisten und der Rhythmusgruppe und eine nur mit der Rhythmusgruppe. Hören Sie, wie der Solist die Etüden spielt, spielen Sie mit oder ohne den Solisten auf der CD und lernen Sie Jazzstil und Improvisation von einigen der besten Musiker.Schwierigkeitsgrad: 3-4
Diese Kontrabassschule ist ein interessantes und umfassendes Studienwerk, das von Beginn bis zu den höchsten Schwierigkeitsgraden alle Bereiche des Kontrabassspiels umfasst.
Eine Sensation war Auslöser dieser notwendigen Neuedition: Im Herbst 2014 tauchte in Budapest ein bislang unbekanntes Mozart-Autograph der berühmten A-dur-Klaviersonate (mit dem unverwüstlichen "türkischen Marsch") auf. Nach gründlichem Studium dieser Handschrift und nach dem minutiösen Vergleich mit allen übrigen Quellen legt der G. Henle Verlag nun einen erstmals verbindlichen Urtext für wesentliche Teile dieses Meisterwerks vor (das neue Autograph enthält nicht die gesamte Sonate). Die Abweichungen zum bis heute bekannten Notentext muss man als gravierend bezeichnen. Wir sind stolz sagen zu können, dass ein ernsthaftes Studium dieser Sonate ohne Kenntnis unserer Urtextausgabe nicht möglich ist.
Griegs Bühnenmusik zu Henrik Ibsens Drama "Peer Gynt" enthält einige seiner bekanntesten Kompositionen, etwa die "Morgenstimmung" oder "In der Halle des Bergkönigs". Grieg stellte die schönsten Stücke später zu zwei Orchestersuiten zusammen und richtete persönlich die Fassungen für Klavier zu zwei bzw. vier Händen ein. Eine Überraschung bei der Vorbereitung unserer Urtextausgabe: In Autograph und der ersten Druckauflage enthielt die 2. Suite noch einen weiteren Satz, den "Tanz der Bergkönigstochter", den Grieg kurze Zeit später wieder strich. Im Anhang unserer Ausgabe erscheint dieser hübsche Tanz erstmals seit über 120 Jahren wieder im Druck! Für die Mitherausgabe und die neu erstellten Fingersätze konnten wir den norwegischen Pianisten und Grieg-Spezialisten Einar Steen-Nøkleberg gewinnen.
